Мабуть, багато з вас пам’ятає опенінг з «Ангельських ритмів», де посеред падаючих квітів головна героїня грає на піаніно? Якщо ні, то рекомендуємо переглянути цей серіал, бо він справді вартий уваги.
Це все ми до того, що приблизно такий вигляд, як у тої героїні, привернув нашу увагу на найбільшому фестивалі фантастики в Польщі – Пирконі. Серед величезного різноманіття фігурок, коміксів, артів та крафтової біжутерії ми зауважили столик, заповнений акварельними малюнками. Вірите, або ні, але слова «кавай» буде аж надто замало, аби описати цей вид. Поза, колір і деталі: більш-менш в цій же послідовності людина дивиться на кожний з тих малюнків, аби не поминути чогось важливого.
Загалом – це Вольфенштейн першим відкрив цю авторку, оскільки мав замовлення з Date A Live. Реося була дуже відкрита на пропозиції, і ефект її праці висить в настінній колекції Вольфі. Але Курумі все ще можна придбати у вигляді почтової листівки. Натомість Неконосан, як великий фан, приглядався до образів з королівства готичних лоліт.
Так минув понад рік, з тої пори не один раз зустрічали Реосю (польською Reosia) на багатьох фестивалях і подіях, але нинішня пандемія, на жаль, скоротила можливості таких зустрічей. Тому в рамах нашого порталу ми вирішили трохи познайомити наших читачів з цією чудовою художницею.
Проглядаючи твою фан-сторінку, дісталися до самого першого твого арту. На ньому зображено Сайкю. Вона вже була виконана на високому рівні. Скажи нам, як ти закохалася в малювання? З чого все починалося?
Моя родина завжди дуже глибоко цінила мистецтво, і від часів народження батьки бажали, аби я стала художницею. Тато змалку вчив мене чим є лінія і перспектива, вдома мене оточували картини і книжки про мистецтво. Нічого дивного, що весь час я сиділа з олівцем! Швидко мене записали на курси, а на етапі гімназійного віку я потрапила до шестирічної художньої школи в Бидгощі. Персонаж Сайкю придумала в ліцеї, а її перший проект опублікувала після випускних екзаменів.
Чи вчилась або вчишся в якомусь виші? Як тобі заходила наука?
Нині я закінчую останній рік магістратури в Художньому Університеті в Познані на напрямі «навчальна графіка» (в оригіналі grafika warsztatowa). Бакалаврська програма була для мне коротким повторенням того, чому я навчилася у художці, і завдяки цьому в мене було більше творчої свободи та часу для себе. Це був період, коли розвивала багато зацікавлень, відкрила свій власний стиль і провела його в новому напрямку.
Сайкю
Твої малюнки просто світяться великою любов’ю до рококо/бідермеєру. Чим зацікавив тебе цей стиль, що так міцно засів в твоєму серденьку?
Так, я справді цікавлюся і захоплююся мистецтвом та модою від рококо аж до кінця періоду модерну з виокремленням для мене англійського періоду регентства, вікторіанської епохи і епохи едвардів. Закохана також творчість прерафаелітів і західного японізму. Рання художня освіта швидко розвинула в мені любов до картин Фрагонарда, Міллуа або Вотергауса. У мистецтві ціню гарність, декоративність, любов до деталей, казковість, ефимерійність і легкість представлення.
Якщо б ти розповіла нам, що ще складає джерела твоєї творості, що б це було?
Безумовно старі казки, манґи шьоджьо і японська мода з відокремленням для Lolita Fashion, хімекаджі і mori girl, ігри жанру фентезі, музика. Захоплюють мене також інші художники, що для мене є дуже важливим, аби із задоволенням могти розвиватися далі.
Зупинимося трохи на персонажах, особливо на їх походженню. Чи любиш придумувати своїх героїв? Чи може мають якийсь розвиток в літературному плані? Яка є методика перенесення твоїх задумок на папір?
Створення нових персонажів і дороблення тих, котрі вже з’явилися – це справді одне з моїх улюблених занять! Найбільше персонажів я створила під час навчання в школі і більшість з них пройшло справді довгу еволюцію, супроводжуючи мене до сьогоднішнього дня.
Я завжди концентрувала увагу до того, аби мої персонажі було автентичними: малює ціле їх тло, історію особистості і походження. Опрацьовую цілі генеалогічні дерева персонажів, зміни у їх вигляді, розмірковую, які події в їх життю могли збудувати такий, а не інший їх характер. Зазвичай, записую ціли зошити інформацією і ескізами. Не рідко мене надихають персонажі з фільмів та літератури, а також люди, з котрими я познайомилася!
Чи можеш навести нам приклад такого персонажу?
Мабуть, моїм найбільш впізнаваним персонажом є Зірочка, котра знаходиться на моєму головному логотипі і різних ґаджетах. Її справжнє ім’я – Атанна, воно походить з моєї казки під робочою назвою Sephirot. Вона – місячний дух, астральне створіння із пір’їстими крилами, котрі світяться власним світлом. Дружить з нічними тваринами і часто їй товаришує стадо орнеллі (як видно на ілюстрації). В цілій своїй родині вважаються найслабшою, тому всі називають її ніжно Зірочкою, і я теж її так залюбки описую. З вигляду є певною мірою альтер-его первісної Реосі, оригінального персонажа від котрої я перейняла нік, і тому Зірочка для мене є надзвичайно важливою.
Ти малюєш надзвичайно багато артів, але що охочіше малюєш – свої персонажі чи вже відомі/ з відомих артів?
Безумовно бажаю відтворювати власних персонажів! Правду кажучи, все життя ніколи не малювала жодних фанартів, почала їх творити тільки на потреби фестивалів.
Скільки зайняло тобі часу вироблення авторського стилю малювання, котрий до цього дня вдосконалюєш і представляєш? Що ти пробувала змінити в собі, аби став ще кращим? Які елементи вимагали більше уваги?
Вважаю, що вироблення власного стилю приходить до нас з часом. Індивідуальний стиль є чимсь, що на мою думку просто відбиває нашу особистість, тому здається, що основою є знайдення його в собі. Спосіб, котрим малюються лінії, малюються плями, добираються кольори або створюється простір, все це вказує на цільну та неповторну чутливість художника. Разом з тим, якщо щось змінюється протягом цілого життя – відповідно буде еволюціонувати також і його підхід до процесу створення.
Колись найважливішим для мене був малюнок, а в особливості добування з нього якнайбільшої кількості деталей: контур і лінія. Водночас я створювала графіку і працювала виключно в монохромному стилі, кольори мене взагалі не цікавили. В шкільні часи не торкалася малювання акриловими фарбами і олією, тому що не розуміла ідеї колоризації. В результаті я мала дуже низькі оцінки з цього предмету! Лише коли я почала навчатися у виші, почала відчувати значний брак кольору в своїй творчості. На другому році несподівано отримала в подарунок від нареченого палітру акварелі в кубиках. Це був момент, коли я захопилася працею з барвами Беатрікс Поттер і Сесіль М. Баркер, тому для забави почала від простих, делікатних малюночків з тваринами і феями. Виявилося, що обережне накладання тонких, водянистих шарів кольорів – це методика малювання, котра пасує мені найкраще!
Попри це вважаю, що і далі знаходжуся на початку шляху художніх пошуків. Весь час вчуся як поєднувати із собою окремі світи рисунку і художньої картини.
Слідкуючи за твоєю особистістю, зауважили, що тобі надзвичайно подобається тема Lolita Fashion. Якою була твоя перша зустріч з цим стилем?
Японська вулична мода цікавить мене здавна – це моя велика пасія!
Перша зустріч з Лоліта Фешн відбулася близько 2008 року, коли переглядаючи історичні сукні, сама того не відаючи, відкрила в мережі класичні сукні бренду Mary Magdalene (メアリーマグダレン). Пам’ятаю, як разом з кузиною захоплювалися їх фотографіями ціле пообіддя, зітхаючи, як було б чудово бути щодня вікторіанською дамою. Незабаром відбулася прем’єра аніме Vampire Knigt, котре поглинуло мене без залишку! І хоч захопилася його похмурою і дівчачою естетикою, котра надихалася стилістикою готичної лоліти, але найбільше закохалася у вокалістку ендингів Канон Вакешіму. Стала моєю великою айдолкою, і вже у 2010 році, коли була прем’єра її альбому Lolitawork Libretto, більше ні про що не мріяла, ніж стати лолітою! Нажаль, я мала ледве 16 років, і могла лише помріяти про сукні, придбані в Японії, тому швидко знайшла альтернативу в стилях хімекаджі і отоме, котрі найбільш повсякденні.
Фото Piotr Żurek, коорд від Violet Fane
Як підбираєш елементи коорду? Які бренди любиш і можеш порадити?
Стиль лоліта має набір певних правил, котрі визначають схему складання стилізації. Я поєдную їх з особливостями інших стилів, котрі люблю носити, як згадане вище хімекаджі чи mori girl. Маю свої улюблені, характерні елементи, такі, як, на приклад, вставляти квіти у волосся, вдягання на плечі делікатну накидку або шаль чи додатки у вигляді аксесуарів з натурального мережива. Часами, коли планую найбільш складні аутфіти, роблю ескіз, аби справдити що буде із собою виглядіти найкраще.
Звичайно, всі марки одягу, так само, як бренди, що пропонують лоліта фенш, мають досить різноманітні проекти. З японських марок найбільше прийшлися мені до смаку проекти Innocent World, Victorian Maiden, Juliette et Justine, Jane Marple czy Axes Femme; натомість з китайських це Elpress L, Krad Lanrete, Infanta, Sweet Dreamer, Summer Fairy, Yolanda, Miss Point, Akane&Alois, Penny House і моє недавнє відкриття Moon River. Не забуваймо також про чудові інді бренди, такі як Peppermint Fox, Violet Fane і нарешті наше рідне Lady Sloth, з котрим нині маю приємність співпрацювати.
Чи ти ходиш в таких сукнях щоденно? Чи вважаєш, що цей стиль можна приєднати до кежуал (або якісь його елементи)?
Очевидно, лоліта фешн створена до носіння кожного дня, але в той же час носиться вона інакше, бо ніхто не любить незручності. Аутфіти OTT (over the top – поверх верху), котрі найчастіше бачимо в мережі, вбираються зазвичай на фотосесії або чайні паті. Лолітна мода передбачає одяг для різних випадків, а проектувальники про це чудово пам’ятають, пропонуючи комбінації різного об’єму.
Варто згадати, що лоліта фешн має дуже різні види, і я найбільш ідентифікую себе зі стилями класичним, кантрі, більше пасуючим хіме і морі лоліта. В тим, що ношу, я більш ставлю за мету мати повсякденні і скромні стилізації. Тому щодня однак більш часто вдягаюся в хімекаджі або отоме. В плащах охочіше ходжу в холодні пори року, в той час як зазвичай в ній є жарко
Ми чули, що лоліти люблять чайні вечірки. Знаємо, що ти займалася організацією принаймні однієї в Познані. Чи це було тяжким завданням?
Чайні прийоми – це власне базова активність лолітної спільноти, котра робить її винятковою! Після участі у святковому tea-party у Варшаві в 2017 році я була захоплена незвичайним характером і атмосферою тих прийомів. В наступному році познайомилася в Познані з іншою лолітою і зовсім випадково прийшла нам спільна ідея зорганізувати малий прийом, котре допомогло б нам розширити локальну спільноту. З цією метою запросили власниць марок Lady Sloth i Violet Fane і в результаті ми мали переважну більшість гостей з-за меж Познані. Організація прийому, хоч виявилася немалим викликом, була приємним заняттям, котре принесло нам велику радість.
Арт до чайного прийому
Які фільми, музику, книжки, пов’язані з цим стилем ти порадила б? Може, аніме?
Лоліта фешн надихається головним чином з європейської моди XIX-століття, тому гадаю, що музика і проза того часу є добрим джерелом. Особисто найбільш люблю історичні і костюмовані фільми, такі як «Герцогиня», «Подалі від очманівшого натовпу», «Джейн Ейр», «Малі жіночки», «Беатрікс Поттер», «Емма», «Марія Антуанетта», «Еффі Грей», чи більш казкові, такі як Crimson Peak або «Маліфісента», і вважаю, що в рівній мірі містять те, що я люблю в лоліта фешн. Обов’язково варто згадати Kamikaze Girls, котрий безпосередньо стосується цієї моди.
Якщо мова йде про книжки, то особливо варте уваги іконічної для цього стилю героїні «Аліси в Дивокраю» Л’юїса Керрола і всі похідні від неї твори культури, а також гарна творчість Беатрікс Поттер, котра є джерелом натхнення багатьох принтів.
Повертаючись до музики, то до класики відноситься творчість гурту Kalafina і композиторки Юкі Каджіури, стара дискографія Кенон Вакешіми, Moi Dix Mois/Malice Mizer, Ali Project, Akiko Shikata. Muzykę lolicią tworzą także Die Milch, Misako Aoki/Lolitina, Merry Merli, Iruma Rioka, Lolita Complex, а також польська співачка Binary Marionette! Від себе додам також своїх улюблених виконавців: KOKIA, Cecile Corbel, Moya Brennan, Enya, Eurielle, Agnes Obel, Yanagi Nagi, Ichiko Aoba, Mili, Erutan, Ashley Serena, Freya Catherine, Shaylee. Це виконавці, котрі невпинно мене надихають і гостюють в моїх плей-списках.
Посилання на лоліта фешн як продукту японської культури з’являються також в манзі і аніме: Vampire Knight, Rozen Maiden, Paradise Kiss, Dantalian no Shouka, Kuroshitsuji, Mahou Shojo Madoka Magica, Carole&Tuesday.
На одній косплейній сторінці з’явилося твоє фото в образі Віолетти Евергарден. Як почалася твоя пригода з косплеєм?
Так, справді, моя «пригода» є несамовито коротка! Почалася від костюмів ельфів власного проекту, в котрих я ходила раз на рік в товаристві мого дорогого Quell Crafts на Пирконах. Пізніше для забави придбала перуку і лінзи для Канан з Love Live! Sunshine, і так мені це сподобалося, що незабаром замовила пошиття костюми Ханекави Цубаси з Bakemonogatari, котрий вдягла на Pyrkon 2018 і Japan Expo 2019 в Парижі. Маю також повний косплей Ябамі Юнеко з Kakegurui. Незадовго після прем’єри аніме «Violet Evergarden» отримала в подарунок на день народження від нареченого повний косплей головної героїні і власне в ньому я мала свою першу професійну фотосесію минулої осені.
Фото Made by Dobrochna
Які твої улюблені персонажі і чому?
Люблю так багато персонажів, що тяжко мені вибрати! Моя улюблена героїня з аніме – це власне Ханекава Цубаса, дивуюся мудрості, силі і витривалості котрої. Вона дуже близька моєму серцю, і я вважаю, що маю схожі особливості і дуже переживаю за її сюжетну лінію в серіалі Monogatari.
Ймовірно, не буде несподіванки, коли згадаю Віолетту Евергарден, оскільки абсолютно кохаю це аніме в кожному аспекті в кожний, хто його бачив, насправді розуміє, чому.
Третім персонажем, котрий люблю, є головна героїня Кобато. Закохалася в її невинність, чарівну наївність і добре серце. Більше того, студія CLAMP прекрасно вдягала її, і весь час захоплююся гарною графікою тої манґи.
До моїх улюблених персонажів належать також Хомура з Madoa Magica, Тойомо з CCS, Которі Мінамі з Love Live, Чітанда Еру з Хйоки!, Рафталія з Shield Hero, Дідліт з RoLW, Емілія з Re:Zero, Асуна з SAO, Йоршіка з Dark Souls 3, A2 з Nier:Automata, Тіко Реіму з Touhou Project.
А на котру з них хочеш в майбутньому зробити косплей? Може, вже якісь костюми є «у виробництві»?
Хоча хотіла б принаймні раз перевдягтися в кожний з улюблених персонажів, роблю це виключно для забави і тільки якщо маю на це час і кошти. Планую втілитися колись в Хомуру, А2, Рафталі, Аеріт з FF, Firekeeper з Dark Souls III i ельфійку з Lineage II. Однак взагалі не стоять мені руки на клеїння, шліфування чи шиття, тому не роблю свої костюми сама. Є один костюм «на верстаку» і можу вже відкрити, що це Ліліт з Diablo IV, над котрим нині працює Quell Crafts.
Чи маєш в планах з’явитися на якомусь фестивалі в котромусь з цих образів?
Як продавець чи гість віддаю перевагу скоріш ходженню на конвенти в лоліта фешн, але як звичайний учасник зазвичай вибираюсь власне в косплеї.
На Хікарі Вольфенштейн пролив немало поту над деталями свого чібі під час твого тренінгу з малюнку. Як з’явилася ідея цього тренінгу? Чи відчувала стрес? Чи сподобалося? Чи хотіла б повторити щось подібне на інших фестах?
І варто було попотіти, бо справді чудово йому йшло! Ідея народилася просто: перед останнім Hikari отримала пропозицію від організатора: чи могла б я зробити якийсь пункт програми? Завжди любила допомагати іншим і охоче ділюся знаннями – в минулому багато раз робила приватні лекції малюванні, тому вирішилася на формат тренінгу. На жаль стрес – це мій невідступний товариш, через котрий легко панікую, однак, коли зустрічаю коханих учасників моїх тренінгів, то відразу в мене з’являється настрій. Із впевненістю планую повторити такі лекції в майбутньому.
Фото Wolfensztein
Ти є головним графіком фестивалю AnimeCon. Чи це було тяжке завдання придумати цілий концепт?
Насправді це прийшло до мене само! На перший AnimeCon подала свою графіку з чарівницею і летючими котами мого авторства і два наступних рази і далі трималася цього мотиву. В минулому році прийняла рішення для різноманіття зробити ставку на більш близькі мені теплі барви: помаранчеві, пурпурні і рожеві. Натомість летючі коти отримали свої кольори і особистості, котрі надихалися моїми кішками і кошенятками для Miko Cosplay, з котрою товаришую.
Які творчі визвання поставиш собі в цьому році?
Перед усім малювати часто і більше того, що сама люблю! Сподіваюся нарешті активно взяти участь у жовтневому фестивалі Inktober – сподіваюся, що нарешті в мене вийде.
З ким або з якою фірмою ти б хотіла колись співпрацювати?
Завжди думала про співпрацю з фірмами одягу, оскільки це є для мене ідеальним поєднанням двох моїх великих захоплень. Нині маю приємність співпрацювати з польською лолітною маркою Lady Sloth і вже не можу дочекатися прем’єри нашої першої спільної серії!
Чи є якась книжка, котру ти хотіла б ілюструвати? І чому власне її? А, може, ти була б зацікавлена ілюструванням коміксу? Багато вигаданих світів пасувало б твоєму стилю!
Я багаторазово створювала графіки для обох частин «Аліси в Дивокраї». Дуже вже я нею захоплююся, оскільки вона створює велике поле для творчості! Колись теж думала про «Володаря перснів», оскільки Алан Рікман є одним з моїх найулюбленіших ілюстраторів і завжди дивуюся його мистецтву. Дуже хотіла б колись проілюструвати збірку дитячих казок, можливо, навіть таких похмуріших! Моєю великою мрією є також видання власного коміксу, однак гадаю, що переді мною ще довга дорога, аби цього досягти.
Арт для Lady Sloth
Які знаряддя використовуєш у своїй художній майстерні? (Фарби, пензлі, аксесуари, фірми)
Акварелі в кубиках Cotman Winsor&Newton, лінери Sakura Micron i Uchida Marvy, Ecoline марки Talens, туш W&N. Пензлі Rembrandt, Kozłowski і багато не брендових, котрі часто змінюю. Замість води часто використовую чай або каву, розбавлену водою
На своїй сторінці завжди публікуєш скани своїх готових праць (або фото в ході їх приготування). Як отримуєш скани такої якості? Якісь особливі налаштування обладнання або спосіб сканування?
Роками використовую сканер Canoscan LiDe 220 і вірно мені слугує. Абсолютно завжди сканую мої роботи на найвищій роздільній здатності і в форматах без втрат.
Чи ти колись мала справу з працею на графічному планшеті і чи якби мала час та можливість, то навчилася б науці digital art?
Я використовую графічний планшет з того часу, як вступила до художньої школи у гімназійному віці. Я завжди поєднувала цифровий малюнок із традиційними техніками і більшість моїх працю була виконана в технології mixed media. Маю за собою багато праць, виконаних виключно в цифрі, але нині використовую його головним чином до закінчення деталювання, котрого я не в стані досягнути в акварелі.
Чи були якісь замовлення, в котрих вважаєш, що вони понад твої можливості?
Завжди сидить в мені якийсь навіть не великий страх, що можу не зреалізувати замовлення так, як клієнт цього очікує. Попри те не ставлю собі кордонів – творила на різні теми в найрізноманітніших техніках і форматах. Однак, я не приймаю замовлень, котрі не є для мене привабливі і не відповідають візуально до моїх умінь.
Чи ти мала якийсь досвід з використання сервісів донату твоєї праці, такі як Patreon чи Ko–Fi? Якщо так, то які маєш відчуття від користування з них?
До цієї пори заклала вільний аккаунт на Ko–Fi, але ще його не рекламувала в якийсь спосіб. Вважаю, що це дуже гарна ініціатива, до котрої, однак, треба бути добре приготовленим, аби видати з себе якнайбільше. Поволі готуюсь, аби в майбутньому відкрити аккаунт на Патреоні, але потребую на це трохи більше часу.
Ну, і насамкінець, бліц:
Улюблена книжка
«Буремний перевал» (Емілія Джейн Бронте), «Джейн Ейр» (Шарлотта Бронте), «Емма» (Джейн Остін), «Менсфілд Парк» (Джейн Остін), «Гордість і упередження» (Джейн Остін), «Гаррі Поттер» (Джоан Роулінг), «Володар Перснів» (Джон Толкін), «Інтерв’ю з вампіром» (Енн Райс), «Мемуари гейші» (Артур Голден), сага «Пісні і льоду» (Джордж Мартін).
Улюблений музичний гурт або виконавець?
Cécile Corbel, Eurielle, KOKIA, Kalafina, Daoko, Mili, Erutan, Moya Brennan, Enya Loreena McKennitt
Улюблене аніме
Violet Evergarden, Kiki Delivery Service, Omoide no Marnie, Clannad, Shingeki no Bahamut, Mahou Shoujo Madoka Magica, Nagi no Asukara
Подорож мрії?
Подорож Японією з заїздом до Кіото, Бретанією з Нантом на чолі, виїзд до Шотландії шляхами Хайлендерів.
Улюблена тварина
Барси, сарни, коти, коні
Сторінки Реосі
https://www.facebook.com/Reosia.art
https://www.instagram.com/reosia.art/
Інтерв’ю приготували:
Nekonosan
Wolwensztein
